LE TRIO (ou plus) • de Cabezon à Rachmaninov • Folias

Tous les compositeurs d’alors s’en sont emparés, élaborant des cycles de variations qui rivalisent d’invention et de virtuosité. Il est certain que les interprètes improvisaient également sur ce thème et sa grille harmonique. La tradition ne s’est pas perdue puisque quelques compositeurs classiques et romantiques ont apporté leur sensibilité à l’édifice. Rachmaninov, écrit ses somptueuses variations en 1931 et de nos jours ce thème inspire encore les compositeurs.

Les Timbres proposent une mise en abîme des œuvres folles que la Folia a inspirées.

Ils font revivre la tradition dans toutes ses époques depuis des œuvres de Diego ORTIZ (16ème siècle) jusqu’à Nobuo UEMATSU (compositeur – entre autres – de la musique du jeu vidéo Final Fantasy) et même dans l’improvisation .

Ce spectacle en forme de mosaïque nourrira chacun de ce si beau thème qui a traversé les âges et les artistes espèrent que tous fredonneront en sortant leur propre variation…

Anecdote :
Dans une lettre à Nikolaï Medtner, Rachmaninov déclarait à propos de ces variations : « Je les ai jouées une quinzaine de fois, mais jamais dans leur continuité. Je me suis guidé sur les toux du public. S’ils toussaient de plus en plus, je sautais la variation suivante. S’ils cessaient de tousser, je jouais normalement. À un concert, je ne me souviens plus lequel — c’était dans une petite ville — ils toussaient tellement que je n’ai pu jouer que 10 variations (sur les 20). J’ai atteint mon record à New York, où j’en ai joué 18. »

Avec

Yoko Kawakubo violon
Myriam Rignol viole de gambe
Julien Wolfs orgue et clavecin

& éventuellement d’autres musiciens invités pour l’occasion (selon les concerts) :

HARMONIA LENIS (Japon)
Kenichi Mizuuchi flûtes à bec
Akemi Murakami clavecin et orgue

François-Michel Rignol piano

Programme

Ce programme est conçu comme un grand voyage dans l’univers de la Folia depuis le XVIème siècle jusqu’à nos jours.
Pour une déclinaison encore plus ludique, nous proposons de n’indiquer sur le programme de salle que les compositeurs par ordre alphabétique (ainsi que le titre de leur œuvre). Au public d’essayer de deviner ce qu’il entend…
La solution sera donnée à l’issue de chaque pièce – et bien sûr chacun pourra aussi tout simplement se laisser emporter par l’émotion musicale !
Les compositeurs parmi les noms ci-dessous sont à choisir en fonction de la pertinence pour chaque lieu et chaque programmation.

œuvres de :
– Antonio de CABEZON (1510–1566)
– Diego ORTIZ (1510-1570)
– Andrea FALCONIERO (1585/6-1656)
– John PLAYFORD (1623-1686)
– Jean-Henri D’ANGLEBERT (1629-1691)
– Bernardo PASQUINI (1633-1710)
– Arcangelo CORELLI (1653-1713)
– Marin MARAIS (1656-1728)
– Henry PURCELL (1659-1695)
– Antonio VIVALDI (1678-1741)
– Jean-Pierre GUIGNON (1702-1774)
– Carl Philipp Emanuel BACH (1714-1788)
– Sergueï Vassilievitch RACHMANINOV (1873-1943)
– Gérard PESSON (1958-)
– Nobuo UEMATSU (1959-)
– Yoju-Mi KAWORI (1979/1983/1988-)
– etc.